En nuestra trigésima entrevista de Clapper Sounds, destacamos al músico folk y americana Bobby Gossett.

Bobby (@FrioShoals en Clapper) es un cantautor afincado en Texas. Actualmente, Bobby está trabajando en su primer EP, en el que mezcla realidad y ficción en una combinación única de folk y country. Nos sentamos con Bobby para hablar sobre su trayectoria artística, sus opiniones sobre la creación de contenido como artista, su EP y mucho más.
Clapper Sounds pretende ser unaexperiencia musical íntima, y queremos que esa misión se refleje también en nuestras entrevistas escritas. Escucha su música mientras lees para conocer a Bobby Gossett y su sonido único.
Empecemos por el principio. ¿Cuál es tu primer recuerdo relacionado con la música? ¿Cómo comenzó tu trayectoria como artista?
Me crié en una granja al noreste de Texas y mi padre tenía una enorme colección de discos de vinilo. De niño, pasaba muchas horas poniendo sus discos en ese enorme equipo de música. Me sentaba allí y escuchaba sus discos. Tenía una colección maravillosa y ese sigue siendo mi género musical favorito: Gordon Lightfoot, Paul Simon, Simon and Garfunkel. La música de los viejos cantautores, todavía me encanta y creo que desde entonces me enamoré de la música.
A mi padre le gustaba cantar, así que siempre cantábamos en casa. La música era muy importante en la familia y nos gusta el mismo tipo de música. Y luego, cuando tuve la edad suficiente para descubrir mi propia música, más allá de lo que me ofrecían, empecé a enamorarme de la música underground. Mi padre me compró una guitarra cuando tenía unos 15 años y aprendí a tocarla por mi cuenta. Todavía no me considero guitarrista, pero sé tocar los acordes suficientes para cantar canciones y componer música.
¿Cómo describirías tu estilo musical? ¿Quiénes son tus mayores fuentes de inspiración?
Sin duda, mi música tiene un estilo country. No me propongo hacer música country porque no es ahí donde residen mis influencias. Pero debido a mi lugar de origen, a mi acento, al entorno en el que crecí y a las cosas sobre las que canto, hay algo de country en ella. Mis mayores influencias son James Taylor y Ray Lamontagne. Me encanta la guitarra acústica y la música de cantautores. Así que me gusta pensar que mi estilo se encuentra ahí. Americana, quizá algo de folk con un toque country. He estado en el estudio trabajando en un álbum y hemos intentado definir cómo llamar a este género, porque es difícil de clasificar. Una canción puede ser más country y otra no tanto, pero espero que eso sea algo bueno.
¿Qué opinas sobre la creación de contenido como artista? ¿Qué te parece que los artistas tengan que equilibrar su presencia en las redes sociales y seguir comprometidos con su arte?
Es un reto para mí. Trabajo a tiempo completo, soy estudiante de ingeniería a tiempo parcial en la UTSA y asisto a tres clases por semestre. Además, tengo una familia numerosa. Tengo cuatro hijas y un nieto que cuentan conmigo para que los cuide, esté presente, sea su padre y participe en sus vidas. Por eso, aunque la música es mi pasión, tengo que considerarla un hobby y una forma de liberar estrés. No puede ser mi prioridad número uno, no puedo desaparecer siempre en mi estudio para componer, hacer música o crear contenido para las redes sociales. Crear contenido es algo que me cuesta mucho, porque no es como muchos otros contenidos. El tipo de contenido que hago requiere varias horas de práctica antes de que sea lo suficientemente bueno como para grabarlo y luego varias tomas para conseguirlo sin cometer errores importantes. He aprendido a no ser perfeccionista porque quiero publicar contenido y seguir haciéndolo. A la gente le gusta y me siento muy bien cuando publico algo que, según dicen, les ha emocionado de alguna manera. Estoy contenta con la respuesta que obtengo, y aunque es mucho trabajo mantenerlo, de alguna manera lo consigo.
¿Cómo descubriste Clapper? ¿Por qué decidiste compartir tu música?
Me enteré de Clapper cuando la gente empezó a hablar de la prohibición de TikTok. Había estado creciendo allí y tenía tanto contenido que pensé que simplemente desaparecería. Por supuesto, estoy en todas las demás plataformas, pero quería algo similar que se adaptara mejor a mí. Me uní a Clapper, publiqué un par de vídeos y tuvieron buena acogida. Clapper es una comunidad mejor porque se basa en el apoyo y la interacción entre sus miembros. Siempre que seas activo, conozcas gente y seas miembro de la comunidad, parece que te va bien y creces rápido. Una vez que aprendí eso, vi un gran crecimiento. Y conocí a algunos miembros de un grupo increíble: Rob and Friends. Ese fue un punto crucial que realmente impulsó el crecimiento. La comunidad es muy solidaria y ofrece muchas oportunidades para presentarse ante el grupo y actuar. Ha sido genial.
¡He oído que vas a sacar un EP! Cuéntanos un poco sobre él.
Serán seis o siete canciones. Todavía estamos debatiendo si incluir una versión de una canción conocida en el álbum para llamar un poco más la atención. ¡Ya tenemos tres grabadas y estamos listos para empezar a lanzarlas! La primera fecha de lanzamiento será el 20 de octubre con mi primer sencillo, Frio Shoals. Luego, el 24 de noviembre, le seguirá mi canción favorita, Fireside. Es un dueto con otra miembro de Clapper, Jess Scarzone. Ella hizo que esa canción floreciera y se convirtiera en algo hermoso.
Ayer me reuní con mi productor en el estudio. Estoy trabajando con Mack Damon, que ganó un Grammy Latino y es muy conocido en San Antonio. Ha trabajado con muchos artistas famosos y me siento honrado de que haya estado dispuesto a incluirme. Es fantástico trabajar con él y parece muy entusiasmado con el proyecto. Estoy muy contento con lo que hemos hecho hasta ahora.
Decidir ser artista puede tener sus altibajos. ¿Qué consejo le darías a ese joven artista que está aprendiendo a tocar la guitarra o empezando a tomar clases de canto y cuyo sueño es ser músico?
Practica tu arte tantas horas al día como puedas. Tiene que convertirse en algo natural, en lo que no pienses en la técnica y puedas perderte realmente en el arte. Así que, lo primero, dedícale muchas horas. Lo segundo, no seas perfeccionista. Todos somos humanos, acepta esa imperfección y simplemente crea. Hoy estás en tu mejor momento, eres mejor que ayer, así que sigue adelante. Sigue practicando, sigue creando, solo vas a mejorar cada vez más. A menos que seas un prodigio, no vas a crear una obra maestra en tu primera pieza musical. Pero con la práctica y la experiencia, lo conseguirás.
No te olvides de ver nuestra sesión en vivo grabada en nuestra cuenta Clapper Sounds y en nuestroscarretes de Instagram. ¡Disfruta de la sesión en vivo de Clapper Sounds con Bobby Gossett!
