En nuestra duodécima entrevista de Clapper Sounds, presentamos a una cantante británica y creadora de Clapper: ¡Effy Dalton!

Effy es una cantante increíble del Reino Unido y una miembro muy querida de la comunidad Clapper. Es conocida sobre todo por cantar en una banda muy popular llamada Standing Like Statues. SLS es una de las bandas favoritas del público en Clapper. Tocan música rock, emo y pop, y han participado en la última quedada del Reino Unido como actuación musical. Effy está explorando su propio sonido y encontrando su voz a través de Clapper. A través de nuestra entrevista, pudimos conocer a la chica que hay detrás de la banda, y nos alegró descubrir tanto talento y perseverancia detrás de ella.
Clapper Sounds pretende ser una experiencia musical íntima, y queremos que esa idea se refleje también en nuestras entrevistas escritas. Mientras lees sobre@EffyStatues, pon su música de fondo y descubre de verdad el sonido único de esta artista.
¡No te pierdas Clapper Sounds Live Sessions, todos los lunes a las 6 p. m. CT!
Empecemos por el principio. ¿Cuál es tu primer recuerdo relacionado con la música? ¿Cómo comenzó tu trayectoria como artista?
Mi primer recuerdo relacionado con la música se remonta a cuando debía de tener dos o tres años. Estaba tocando la batería siguiendo el ritmo de una canción de un festival que me había aprendido. Desde entonces, no he dejado de tocar instrumentos.
¿Cómo describirías tu estilo musical? ¿Quiénes son tus mayores fuentes de inspiración?
Para ser sincera, describiría mi estilo musical como lo que me apetezca en cada momento. Con mi banda, Standing Like Statues, nuestro estilo está muy definido: somos emo, pop y una mezcla de aquello con lo que crecimos y lo que queremos ver en el futuro. Pero para mí, todo puede pasar. Disfruto haciéndolo, eso es lo que importa. Me inspiran las personas cuyo recorrido no es habitual. Alguien que siempre me ha emocionado es Kurt Cobain, así como Alanis Morissette. Gente que uno no esperaría.
¿Cómo es tu proceso de composición?
Puedo decir sinceramente que cada vez es diferente. Empiezo con una idea en la cabeza. Normalmente, cuando termino, es una canción diferente. Eso ocurre en dos fases. Tengo la primera fase, en la que desarrollo el concepto. Luego, escribo algo de letra en mi teléfono. Puede que se me haya ocurrido un riff y lo haya grabado en el móvil. Cuando he terminado la preproducción en el estudio, vuelvo al estudio con otro productor y reescribo la canción una vez más. Sigo haciendo esto una y otra vez. Creo que este es el proceso de la mayoría de los artistas.
¿Qué opinas sobre la creación de contenido como artista? ¿Qué te parece que los artistas tengan que equilibrar su presencia en las redes sociales y seguir comprometidos con su arte?
Creo que poco a poco ha ido cambiando hasta convertirse en lo que es ahora. Hoy en día es mucho más difícil para los artistas que nunca. Creo que se ha creado una plataforma en la que, si tienes mucho dinero, puedes llegar mucho más lejos que alguien que no lo tiene. Si tienes dinero para gastar, las redes sociales son tu mejor aliado. Para los artistas que pasan apuros, les ha acabado matando. Me gusta poder usarlas para lo que yo quiero, pero también me deprime que otras personas no puedan hacerlo.
Es todo un reto porque hay que publicar contenido para conseguir lo que uno quiere. Ya no basta con componer una canción y publicarla. Ahora hay que elaborar una estrategia de doce semanas antes del lanzamiento de esa canción.
¿Tienes algún otro trabajo además de la música?
Ya sabes, mi actividad secundaria es la música. Por desgracia, solo sé hacer una cosa. Escribo para un par de sitios web. Sinceramente, acepto cualquier trabajito que se me presente. Soy escritor, productor, he estudiado. Llevo más de un año dedicándome a la musicoterapia. Pero sí, música, música y música. Me gusta bastante cocinar, pero eso es algo que hago solo para mí.
La decisión de dedicarse al arte puede tener sus altibajos. ¿Qué consejo le darías a ese joven artista que acaba de iniciarse en la música y cuyo sueño es convertirse en músico?
No es un camino fácil. Esto es lo que me hubiera gustado que alguien me hubiera dicho. Cuanto más perseveres, más te darás cuenta de que las cosas empiezan a cambiar. Si te rindes, nunca llegarás a ver las oportunidades que estás buscando. Y practica, sin más. Nunca se practica lo suficiente. Yo era ese estudiante que no practicaba y luego veía a los demás y pensaba: «Vaya, tengo que practicar», porque eran muy buenos.
No te olvides de ver nuestra sesión en vivo grabada en nuestra cuenta Clapper Sounds y en nuestros carretes de Instagram. ¡Disfruta de la sesión en vivo de Clapper Sounds de esta semana!
